false step

Alguna vez hay que hacer algo, para saber que eso es lo que NO tienes que hacer. Esta semana a sido así, un paso en falso. 

Intentando buscar un módulo geométrico que por medio de la repetición pudiésemos lograr volumenes similares a los planteados en la semana anterior. Sin embargo, esta búsqueda se ha vuelto contra mí, al no encontrar ninguno que convenciese y al encontrar un método, he visto que tampoco me solucionaba el tardar menos tiempo a la hora de hacerlo. En resumen, volvemos a lo anterior, y continuamos con la diversión.

Apropiándose _ creando _ paisaje

En esta semana se compleja un poco los elementos de programa, creando diferentes escalas, pequeños y grandes, así como los caminos se van especializando en diferentes anchuras, según las necesidades programáticas bien del propio recorrido como de las piezas que van apareciendo. Para la siguiente entrega, se tratara de crear como un "tangram" un número reducido de piezas conocidas, que se puedan agrupar para generar diferentes piezas de mayor tamaño. 

La intención es que viendo la planta, todo parezcan piezas diferentes, pero que estén construidas a partir de los 5 o 6 módulos conocidos.

Apropiándose de la topografía

Seguimos adelante con la estrategia de diferentes piezas que van apropiándose de un espacio visual, adaptándose a la topografía. Lo que toca ahora es plantear una elemento conector, que recorra las diferentes cotas del proyecto cosiendo unos elementos con otros, pero que no quede sólo en eso, sino que exista una relación entre las piezas programáticas y este recorrido, que cambiando sus dimensiones se adapte, para poder realizar en el ciertas actividades, transformándose así en un elemento programático indeterminado, un espacio plus con el que poder contar, pudiendo a llegar más interesante que el programado, pero que ambos dependan del otro. En el panel se plantea muy ligeramente, diferentes posiciones que las piezas pueden adoptar con respecto a la topografía y su situación en el camino, pudiendo ser 3: pasante, interior u exterior.

Para próximas semanas se abre una gran oportunidad entre las diferentes laderas, lo que sería el valle, pudiendo crear allí también elementos que unan una ladera con otra, un ejercicio de costura, para generar un todo.

Generating landscape

Búsqueda del camino a seguir para la generación de un paisaje, un espacio visual artificial, mediante modelos, buscando diferentes estrategias. Comenzando por los recorridos que como en las fotos se observa van deslizándose por el paisaje, respetando la topografía pero no de un modo literal, sino que con cierta libertad.

A continuación se insertan las piezas que contengan parte del programa, que se relacionan con los recorridos (será el punto fuerte a investigar las siguientes semanas). Esta relación podrá ser de variadas situaciones, mediante una plataforma que salga de las piezas y conecte con los recorridos, colocándose sobre ellos, bajo ellos o incluso en medio, formando parte de ellos.

En esta otra maqueta se experimenta otras maneras de relacionar en este caso diferentes piezas u elementos adaptándolos a la topografía, con unas piezas más alargadas y curvadas a modo de mobiliario o elementos de contención como muros.

Aparecen unos elementos puntuales, dispersos por el espacio, en aquellas zonas donde se termina la instalación siendo esos puntos, los elementos de riqueza visual, como son el campo abierto, las ruinas del castillo, el poblado, espacios de inspiración al fin y al cabo. Estos objetos que aparecen, son un mobiliario  en el que los artistas, pueden dejar, coger y utilizar objetos de ellos para realizar sus instalaciones o herramientas para generar su obra, del tal modo, que puedan realizar cualquier perfomance en uno de estos lugares y cuando terminen, puedan recoger todo de nuevo, y dejarlo como lo encontraron.

Artificiando espacios visuales

En esta semana se plantea una estrategia de proyecto. Atendiendo a lo estudiado en las anteriores, en las que teniendo en cuenta a diversos factores visuales, se observan variados espacios. Cada semana se han estudiado de diversas formas, determinando unos factores de análisis. Se ve que pese a atender a diferentes factores, existen zonas que siguen generando espacios visuales bastante similares, por lo que son lo más interesantes o con mayor riqueza en este aspecto, como ya se ha visto antes, no requiere simplemente de la existencia de hitos, naturaleza, sino que también entran en juego otros factores como riqueza espacial o formal de la topografía de los espacios.

ARTIFICIO DE UN ESPACIO VISUAL

Se ocupa uno de los espacios visuales en la que diferentes partes del programa se van adaptando a lo topografía, a medida que subimos por ladera las piezas nos van acompañando en el recorrido, hasta llegar o bien al pueblo o a la zona abierta de campo, donde aparecen otros volúmenes, pequeños, a modo de mobiliario, que nos servirán para realizar la actividad inspiradora que se desea realizar en uno de esos lugar.

Desde el exterior, apenas se percibe la instalación, simplemente unos pequeños volúmenes al comienzo se puede ver desde el exterior, dejando intuir lo que puede suceder en el interior. La entrada, es un cuello de botella que facilita esta impresión y una vez que la atravesamos, el espacios se expande, creando una bonita sensación de comprensión-expansión, propia de arquitecturas japonesas, pero en este caso en una escala urbana que asombra. 

En ese interior, donde se genera el espacio visual, el proyecto se apropia del valle, generando en algunos de  los lugares más amplios una especie de plaza urbana-natural-paisajística que ayuda a ordenar los volúmenes a su alrededor y del mismo modo las circulaciones entre ellos y a través de ellos.

Acotando el espacio

DEFINICIÓN DEL USUARIO

El usuario tipo de la ko_muna, no es otro que un artista contemporáneo, de múltiples orígenes (músicos, pintores, arquitectos, chefs, escultores...) pero de metas desconocidas, en búsqueda de una inspiración grupal multidisciplinar, el  arquitecto aprende del chef, el chef del escultor, puntos de  ista nunca imaginados por cada uno de ellos antes y jamás conocidos sin esta interacción.

Sin embargo, todo proceso tiene sus pasos, avanzar y retroceder en  busca de la respuesta. Por ello se disponen estas atomizaciones programáticas: individual,parejas, grupal y colectivo. En cada parte del proceso, cada artista necesitará

diferentes grados de contaminación con el resto de la ko_muna, pudiéndose aislar por completo consigo mismo, hasta una participación colectiva.   

Visualities_EspaciosVisuales_ComplejoSectario

Una vez situados en los territorios dominados por el pueblo de Oreja, se comenzó a analizar las visualidades del lugar, pero de un modo desprendido del lugar real trabajando directamente sobre un plano, en el que se marcaban todos aquellos elementos que son visualizados de una manera subconsciente, por necesidad, como pueden ser los caminos o bien por destacar sobre el resto del paisaje.

"Cuando caminamos por un paisaje natural como artificial, ¿qué es lo que percibimos? ¿la totalidad? ¿o una serie de referencias que nos sirven para generar mentalmente la totalidad de la naturaleza que nos rodea? Los caminos, son una referencia casi obligataria que debemos de seguir y que al movernos por ellos, para nosotros son asimilados como parte de la naturaleza, en Aureliae, cuales son los puntos que focalizan nuestra atención, con los cuales generaremos el resto de la realidad... ¿si sólo existiese estos focos en los que nos fijamos, habiendo una "nada" en el resto, percibiríamos este espacio del mismo modo? ¿cómo sería la sensación?"

Tras la primera corrección, se indico que tratándose de el temas de visuales, lo más recomendable sería alejarse un poco más, a una escala mayor para una mejor explicación de como funcionan, de este modo, se realizó el siguiente mapa de espacios visuales, que en esta zona se generan muchos y diversos, que no sólo dependen de hitos o focos de visión en los que fijarnos, sino que aparecen otros factores como la topografía del lugar, que en muchos casos nos marcas ese espacio visual impidiendo o escondiendo otras de las zonas del paisaje pero a la vez forzándonos a dirigir la vista a ciertos sitios a los que sino, tal vez nunca miraríamos.

A la hora de introducir un programa, tras revisar las oportunidades y con ciertas ideas que iban surgiendo tras las semanas de investigación, cobraba mucha fuerza la idea de un lugar místico, paranormal, una oportunidad, un complejo sectario. Un lugar, tranquilo, apartado pero no demasiado, para realizar actividades propias de la secta de una manera no coaccionada por miradas y visitas extrañas. Y tampoco muy lejano, dando facilidad a la aparición de nuevos miembros. 

Pero ¿cómo funciona una secta?, ¿qué programas tiene? para comenzar por algún punto empece por generar 4 formas básicas con diferentes dimensiones según el numero de miembros que participen en cada una y repartidos por el terrenos proporcionalemte.

Existen así 4 módulos: individual//parejas//grupos//colectivo

Otra cosa ahora era ¿qué forma dar a este programa?, ¿dónde colocarlo? Para esto vino bastante bien el WorkShop de la semana anterior.

En primer lugar la decisión de atomizar este programa y en segundo el modo de repartirlo por el terreno:

_TIPO A: Los caminos como lugar más público, cercano a a ellos se situaran los elementos programáticos  individuales, un poco más alejados, los elementos de parejas, después grupales y por último los más alejados lo colectivos. Esto genera, como se ve a la derecha que los caminos se ven cercados por las células individuales mientras que al interior, van quedando los elementos más colectivos y cada vez más espaciados.

PÚBLICO ------- PRIVADO

INDIVIDUAL ---- COLECTIVO

_TIPO B: En este otra tipología de organización, sucede un poco lo contrario, en donde los elementos colectivos se sitúan junto a los caminos, zonas más públicas, mientras que a medida que nos alejamos de ellos van apareciendo las células programáticas más individuales, que de este modo ganan en intimidad. Esto genera unos espacios con mayores amplitudes cercanas a los caminos, lo que genera unos espacios con mayor riqueza en esas zonas más publicas, mientras que en el “interior, se crean unas masas densas de células individuales, que colmatan el espacio, al requerir entre ellas una menor separación entre elementos.

PÚBLICO ------ PRIVADO
COLECTIVO ---- INDIVIDUAL

Se toma la decisión de tomar la TIPOLOGÍA B porque la creo más capaz y generadora en principio de unos lugar y ambientes más interesantes y también por una mayor capacidad de colmatar el territorio.

En este último plano se muestra también como se adapta la a los espacios visuales el programa, sin dejar de seguir  las premisas de organización.

"Por cada 2 o 3 elementos individuales, existe uno para actividades en pareja, del mismo modo sucede con los elementos de grupo y por ultimo con los grandes elementos colectivos.

Los elementos colectivos se sitúan junto a los caminos, zonas más públicas, mientras que a medida que nos alejamos de ellos van apareciendo las células programáticas más individuales, que de este modo ganan en intimidad. Esto genera unos espacios con mayores amplitudes cercanas a los caminos, lo que genera unos espacios con mayor riqueza en esas zonas más publicas, mientras que en el “interior, se crean unas masas densas de células individuales, que colmatan el espacio, al requerir entre ellas una menor separación entre elementos."

Work_Shop

En el workshop trabajamos sobre como atomizar el programa de diferentes tipologías de proyecto, separandonos en 4 grupos, que eran los siguientes: formación, comunidad, terapia y turismo. Debíamos de buscar en una hora, entre el cada grupo llegar a un consenso de un sistema que organizase la atomización del programa, teniendo en cuenta a la hora de atomizar diversos factores como podrían ser: temporalidad, tamaño, privacidad, día noche, sexos...

Sistema generado por nuestro grupo, TERAPIA

TURISMO_DEPORTE

Psicogeografía _ Aureliae visualities_

Mapa psicogeográfico del los entornos y alrededores del pueblo de Oreja, antiguo asentamiento romano Aureliae. En el panel se presentan los diferentes caminos a través de los cuales nos podemos mover por este entorno y a medida que nos movemos cambian los hitos que podemos observar, siendo los principales, el castillo y el pueblo abandonado, siendo referencias continuas a lo largo de todo el paisaje. Una vez que nos elevamos en el paisaje manchego, no sólo los principales hitos artificiales captan nuestra visión, sino que ha medida que subimos el horizonte, los terrenos que quedan abajo, el río a lo lejos captan nuestra atención, dirigiendo en todo momento nuestra visión hacia el norte. Al sur, un basto campo salvaje que se ve alterado por alguno de los caminos que se introducen en ellos desde los cuales, a medida que nos alejamos, nos permiten cada vez con mayor dificultad el orientarnos con respecto a los hitos ruinosos. Un paisaje generado por el hombre y la naturaleza, a partes iguales, son los que focalizan nuestra atención cuando nos encontramos allí.

Cuando caminamos por un paisaje natural como artificial, ¿qué es lo que percibimos? ¿la totalidad? ¿o una serie de referencias que nos sirven para generar mentalmente la totalidad de la naturaleza que nos rodea? Los caminos, son una referencia casi obligataria que debemos de seguir y que al movernos por ellos, para nosotros son asimilados como parte de la naturaleza, en Aureliae, cuales son los puntos que focalizan nuestra atención, con los cuales generaremos el resto de la realidad... ¿si sólo existiese estos focos en los que nos fijamos, habiendo una "nada" en el resto, percibiríamos este espacio del mismo modo? ¿cómo sería la sensación?

OPORTUNIDADES + ACCIÓN

          OPORTUNIDADES  +

    +  ACCIÓN   

From P5 & P6 to P7

Comenzamos la siguiente etapa y última antes de afrontar el temido y a la vez deseado PFC, ¡comenzamos Proyectos 7 !, de la mano de Marta Toral. En las siguientes entradas se irán colgando las entregas semanales y los avances, de momento sólo os digo el lugar de actuación: 

"En un lugar de la Mancha de cuyo nombre no quiero acordarme..."

FROM

INSIDE GARDENS III

 TO
CO.RURAL

S M L XL

Small, medium, large, extralarge

"3 hotel with 3000 rooms + theatre + supermarket + chapel + communications"

S size_rooms

G_room_Javier_Janda

H_room_Uxue_Beraza

I_room_Mercedes_Camino

M size

express chapel + teathre + supermarket

L size_hotels

XL size_hotels + services

skin

section

perspective

MIS COMPAÑERAS EN:

www.usueberaza.blogspot.com.es

www.mercedescamino.blogspot.com.es

Imágenes fragmentadas

vidrio_espejo_transparencia_reflexión

PROPUESTA DE CERRAMIENTO EXTERIOR

Proponemos un cerramiento formado por tres láminas:

-Una piel exterior, compuesta por paneles verticales de vidrio y espejo alternados de 3m de altura y 30 cm de anchura. Esta primera escala adquiere una escala urbana, teniendo los paneles más anchos.

-Una piel intermedia formada únicamente por lamas verticales de espejos de 3 m de altura y 20 cm de anchura, separadas o su vez 20 centímetros entre ellos. Estos espejos son dobles, mirando uno hacia dentro y otro afuera.

-Una piel interior, compuesta de paneles verticales de  vidrio y espejo de 10 cm de anchura, siendo ésta, la que al estar en contacto con el interior adquiere una escala de lo habitacional.

Hemos  querido generar un juego de visuales, que nos transmiten diferentes tipos de imágenes, creando asi una confusión buscada. Lo explicaremos suponiendo que el que mira estaría en el exterior. (Desde el interior el efecto es similar pero diferente, se explicara más adelante)

-La primera primera posibilidad  visual sería cuando miramos a la piel y nos vemos reflejados en un espejo, o vemos reflejado el exterior.

-Una segunda posibilidad es cuando miramos al punto donde desde el exterior se ven las lamas intermedias o las interiores, donde pueden ocurrir dos cosas: o ver reflejado el exterior directamente, o por el contrario, ver un rebote de imágenes que se producen con las diferentes pieles, donde el resultado que obtendríamos sería la de una imagen interior o exterior pero desordenada, e infinita, a causa de los rebotes de los reflejos.

-La tercera posibilidad sería la de ver el interior directamente desde el exterior, en puntos donde no encontramos espejo. 

Desde el exterior, percibimos  diferentes imágenes que conseguimos según el punto de vista, una fachada aparentemente desordenada, como si de un juego de deslizar fichas se tratara, donde en cada lama vemos una cosa diferente: nuestro reflejo, el interior, el exterior desordenado, un interior infinito… incitándonos a mover las piezas para ordenar la imagen generada

Donde hemos tenido mucho cuidado en la resolución de la propuesta ha sido en el encuentro con el forjado, ya que las lamas son de suelo a techo en cada planta. Hemos querido remarcar la anchura del frente de forjado, para que perceptivamente actúe como si de un carril se tratara, para deslizar sobre él los diferentes paneles que forman la fachada, dando un aspecto de dinamismo a la fachada. Este elemento es el que produce que el espectador tenga ganas de querer ordenar esa imagen desordenada que se percibe, como  si fuese un puzzle.

FRENTES DE FORJADO

Como ya se ha mencionado ante, hay una voluntad de que estos frentes de forjado, se preciban visualmente como unas guías sobre las que deslizar los diferentes paneles que forman la fachada. Se solucionan con una chapa de aluminio plegada de un color oscuro, para que exista un contraste con el resto del cerramiento.

RODAPIÉ HORIZONTAL

En el interior, se coloca un rodapié horizontal, un cambio de material con el resto del forjado para que los usuarios no se acerquen hasta llegar al mismo cerramiento, sino que se queden a una distancia prudencial, evitando asi posibles roturas o suciedad. Hemos colocado este rodapié de 400 mm de anchura de espejo. Este mismo material, el espejo, se coloca tanto en el suelo como en el techo, en todo el espesor del cerramiento con la voluntad de que perceptivamente desde el interior, no se perciba el frojado, aparentando de esta manera que el cerramiento continua por encima de los forjados de suelo y techo.

Si no se colocasen estos espejos en suelo a lo largo del espesor, el usuario podría ver perfectamente como las 3 capas de cerramiento se encuentran y se reciben en el suelo y el techo y se perdería un poco el grado de confusión desde el interior.

ENCUENTRO CON EL SUELO

La fachada se encuentra elevada con respecto el suelo, para que el hueco y la sombra que se produzca sea la que articule el suelo con la fachada. Además, se coloca una cama de grava bajo la línea de fachada, para evitar salpicaduras  en la parte inferior de la fachada.

PROPUESTA DE CERRAMIENTO INTERIOR

Como cerramiento interior, hemos planteado una partición de una única piel, compuesta por tubos de vidrio cilíndricos y de diferentes diámetros (20 cm y 10 cm), dispuestos a tresbolillo y con distancias variables, para crear diferentes densidades. Así, según el espectador va moviéndose, va experimentando diferentes tipos de imágenes y conexiones visuales.

Los tubos, al ser de vidrio, tienen la capacidad de permitir una transparencia visual, y de reflejar según la luz que les incida.

El ser cilíndricos, hacen que se deforme la imagen que existe al otro lado. Por lo que un tubo de vidrio cilíndrico, nos permite obtener una imagen deformada y fragmentada.

Pero la transformación que se experimenta cuando una persona está en movimiento, es debido a su disposición en tresbolillo.

Ésta disposición permite que la visión sea a través de un elemento tubular, a través de dos, a través de tres, o una visión directa, si es entre dichos elementos.

En los puntos donde la visión se realiza a través de un único elemento tubular, lo que se percibe es una imagen deformada.  Pero en los puntos en los que se mira a través de dos o tres tubos, lo que existe al otro lado se ve doblemente deformado, y mucho más opaco. Es decir, formarían franjas con mayor privacidad, menos transparentes, con una mayor distorsión visual. A su vez, existen zonas con menor densidad de tubos donde la visión puede ser directa de un lado al otro.

Los elementos tubulares además, en su interior contienen aire, lo que le otorga un carácter de elemento acuoso. Así, según se va recorriendo la partición, se produce una imagen cambiante, como si se tratase de una imagen del fondo del mar, donde una ola hace que la imagen cambie, no se vea claramente, y se mueva.